Trước đây ai cũng hiểu đạo lý này, nhưng trong thế giới ngày nay, người có thể lĩnh hội được đạo lý này càng ngày càng ít. Con người cứ mãi ganh đua tranh giành lợi ích, dồn hết tâm trí, lợi dụng mọi thủ đoạn, cuối cùng đâu có thoát khỏi quy luật của đất trời Được biết, danh họa Van Gogh từ lâu đã nổi tiếng là người thường xuyên sử dụng lại các bức tranh sơn dầu của mình, hoặc vẽ lên mặt trái của những bức tranh này. Ông cũng có sở thích tự vẽ chân dung, khi đã vẽ khoảng 20 bức tranh tự họa thời ông còn sống ở Bức tranh chiếc lá thường xuân mà họa sĩ vẽ trong văn bản chiếc lá cuối cùng có xứng là một kiệt tác vì: + Nó được vẽ giống thật đến mức Giôn - xi là họa sĩ những cũng không nhận ra chiếc lá đó được vẽ Theo họa sĩ Nguyễn Tường Vinh, họa sĩ Bùi Xuân Phái vẽ bức tranh Sông Hàn vào năm 1984 bằng chất liệu sơn dầu trên ván carton gai, kích thước không lớn (60cm x 80cm), lấy hòa sắc trắng làm chủ đạo; xuất phát từ tranh thuốc nước vẽ về sông Hàn trong trại sáng tác năm 1981. Đơn hàng: 0945.998.010. Lọ hoa Bát Tràng dáng chân váy họa tiết chim én hoa đào mùa xuân SG-LH238 với họa tiết chim én hoa đào mùa xuân được tạo ra dưới đôi bàn tay vô cùng chuyên nghiệp của các nghệ nhân gốm sứ đã vẽ lên lên. Hình ảnh những đàn chim én bay lượn trên Van Gogh, Claude Monet, Paul Gauguin, Da Vinci… Tranh của họa sĩ nổi tiếng nào Triệu Tiểu Dũng cũng vẽ được. Nhưng rồi hiện thực đã cho anh cú vả nhớ đời, cả năm trời anh không bán được một bức tranh nào. Bạn bè khuyên anh: "Không được vẽ nhiều dòng tranh như vậy. Anh Dù thèm thịt đỏ đến mấy thì 6 nhóm đối tượng này cũng nên tránh xa kẻo 'rước họa vào thân' Người bị bệnh tim. Những người bị bệnh tim nên thận trọng khi ăn thịt đỏ. Một người bị bệnh tim có thể đã tích tụ nhiều mảng bám không lành mạnh trong động mạch và FCK1z. Có lẽ cái tên Xuân Cung Đồ Shunga hay Xuân Cung Hoạ là bộ môn mỹ thuật không còn xa lạ với những ai đã và đang tìm hiểu về văn hóa nghệ thuật liên quan đến yếu tố tình dục. Dù liên quan đến tình dục nhưng yếu tố nghệ thuật của những bức tranh này là không thể bàn cãi. Bạn có biết Xuân Cung Đồ là gì không? Hãy cùng chúng tôi tìm hiểu rõ hơn về loại tranh đặc biệt này trong bài viết dưới đây nhé! Tìm Hiểu Nghệ Thuật “Phòng The” Của Người Xưa Tim hiểu về Xung Cung ĐồXuân Cung Đồ là gì?Nguồn gốc của Xuân Cung Đồ ở đâu?Nội dung của bộ tranh Xuân Cung ĐồXuân Cung Đồ – Hành trình dài để được công nhận và vinh danhMột số bức họa đặc sắc trong Xuân Cung ĐồLời kết Tim hiểu về Xung Cung Đồ Xuân Cung Đồ là gì? Xuân Cung Đồ là bộ sưu tập tranh của Nhật Bản khắc họa rõ nét cảnh vật thường ngày giữa nam và nữ. Tuy nhiên, nó không hề thô tục, tục tĩu mà sở hữu một nét nghệ thuật đặc biệt. Những bức tranh còn gợi vẻ đẹp sâu lắng và tôn lên vẻ đẹp của người phụ nữ qua từng bức tranh. Xuân Cung Đồ là bộ sưu tập tranh của Nhật Bản Chính vì vậy, học giả nổi tiếng thế giới R. H. van Gulik đã công nhận tranh Xuân Cung là nghệ thuật tiêu biểu nhất. Thậm chí, những bức tranh còn cực kỳ nổi tiếng khi có thêm sự góp mặt của các họa sĩ nổi tiếng Trung Quốc. Cụ thể như Cửu Anh, Đường Dần … Đó là đỉnh cao thăng hoa của nghệ thuật này, vào cuối thời nhà Minh của Trung Quốc. Ngày nay, một số nhà sưu tập lớn ở phương Tây đã bỏ nhiều thời gian và tâm sức để sở hữu bức tranh Cung Xuân. Chính họ là người cứu loại hình nghệ thuật này khỏi sự đào thải của người bản xứ. Nhờ đó, chúng ta có thể tận mắt chiêm ngưỡng những tác phẩm đẹp nhất thời điểm hiện tại. Xuân Cung Đồ – Bộ sưu tập tranh khắc họa cảnh vật thường ngày giữa nam và nữ Nguồn gốc của Xuân Cung Đồ ở đâu? Tranh vẽ Cung điện mùa xuân, còn được gọi là Shunga, là một cuộc đối thoại ukiyo-e. Theo bản dịch tiếng Nhật, nó có nghĩa là mặt tiền, hoặc bức tranh thế tục. Bộ tranh này được lấy cảm hứng từ những bức tranh sex của Trung Quốc. Nếu dịch sát nghĩa, shunga là hình ảnh của mùa xuân. Vì vậy, bộ tranh này được gọi là Tranh Xuân Cung. Thực tế, tranh của Nhật Xuân Cung chịu ảnh hưởng nhiều từ phong cách phóng đại của họa sĩ nổi tiếng Chu Phong. Ông cũng là một họa sĩ vẽ mùa xuân cực kỳ tài năng vào thời nhà Đường. Nguồn gốc của Xuân Cung Đồ Sau này, các tác phẩm của Xuân Cung được vẽ bởi các họa sĩ nổi tiếng của Trung Quốc như Cửu Anh, Đường Dần. Điều này làm cho bức tranh trở nên hoàn thiện hơn và đậm nét hơn trong bối cảnh cuộc sống hàng ngày của người Nhật. Tranh của Xuân Cung miêu tả một cách sinh động và tỉ mỉ những câu chuyện trong phòng ngủ của người Nhật. Loạt phim còn mở rộng với nhiều thể loại, như dị tính, đồng tính luyến ái, ấu dâm, băng đảng… Điều này giúp người xem có cái nhìn sâu sắc hơn về vấn đề tình dục. Tranh vẽ Cung điện mùa xuân – Là một cuộc đối thoại ukiyo-e Bên cạnh đó, đằng sau mỗi bức tranh đều có những “hướng dẫn” hay “cẩm nang” dành cho những bạn trẻ hoặc những người sợ quan hệ tình dục. Đối với những người mới bắt đầu vẽ tranh, tranh của Xuân Cung không chỉ là liều thuốc kích thích tình dục mà còn là nguồn cảm hứng bất tận. Bộ tranh này chắc chắn sẽ mang lại cho người xem những giá trị đích thực. Tranh của Xuân Cung là nguồn cảm hứng bất tận Vốn dĩ Xuân Cung Đồ sinh ra đã gặp nhiều biến cố, bị quê hương ruồng bỏ. Một thời gian, dư luận liên tục cho rằng Xuân Cung Đồ là một cuốn sách khiêu dâm trá hình. Cũng chính vì một số quan điểm xưa cũ đó mà ngày nay nhiều người muốn tìm hiểu cụ thể Xuân Cung Hoạ hay Xuân Cung Đồ là gì. Từ năm 1722, Xuân Cung Đồ đã bị cấm ở Nhật Bản, nó chỉ được lưu hành âm thầm dưới nhiều ấn phẩm khác nhau. Vào cuối thế kỷ 19, những bức tranh này đã gần như biến mất. Người dân và giới học thuật ở Nhật Bản lúc bấy giờ không còn nhớ đến nó và coi đó là điều cấm kỵ trong văn hóa. Mỗi bức tranh đều có những “hướng dẫn” hay “cẩm nang” quan hệ tình dục Trải qua bao “sóng gió”, tranh Xuân Cung ngày nay đã được công nhận là văn hoá phi vật thể được cả thế giới biết đến và chú trọng bảo vệ hơn. Để có được sự công nhận như ngày hôm nay, đó là nhờ công lao rất lớn của các nhà sưu tập phương Tây. Có 3 nhà sưu tập là Lautrec, Picasso và Bardsley. Bức tranh Xuân Cung Paint xuất hiện lần đầu tiên tại Châu Âu vào năm 1865, được lưu giữ trong Bảo tàng Anh và tạo được tiếng vang lớn. Chiêm ngưỡng những tác phẩm nghệ thuật tình dục Hai năm sau khi bức tranh Xuân Cung Đồ đầu tiên ở Anh được đón nhận thì tại quê hương Nhật Bản, nó cũng bắt đầu được đón nhận và phát triển. Cũng nhờ vậy mà đến bây giờ, chúng tôi mới có cơ hội hiểu hơn Xuân Cung Đồ là gì và được tận mắt chiêm ngưỡng những tác phẩm nghệ thuật tình dục đỉnh cao này. Những ai có cơ hội đến thăm Nhật Bản thì không nên bỏ lỡ những tác phẩm nghệ thuật này. Khám phá nghệ thuật Xuân Cung Đồ Tháng 10/2013, Bảo tàng Anh thu hút giới truyền thông khi tổ chức triển lãm tranh về văn hóa và nghệ thuật tình dục. Triển lãm có tên Shunga Sex and Pleasure in Japanese Art. Triển lãm trưng bày khoảng 170 bức tranh từ các bộ sưu tập khác nhau từ Mỹ, Anh, Nhật Bản và Châu Âu. Triển lãm này đã trở thành chủ đề của nhiều tờ báo nổi tiếng như BBC, The Guardian, … Nhật Bản tổ chức triển lãm với những bức tranh thuộc loại hình nghệ thuật này Tháng 9/2015, dư luận một lần nữa xôn xao khi một bảo tàng ở Nhật Bản tổ chức triển lãm với những bức tranh thuộc loại hình nghệ thuật này. Trong số đó, có nhiều bức tranh đã từng được triển lãm ở Anh trước đó với chủ đề “Dũng cảm”. Bởi trước đó, hơn 10 bảo tàng ở Nhật Bản đã từ chối tổ chức triển lãm vì sợ du khách bị sốc nếu không tìm hiểu và chuẩn bị trước về Xuân Cung Đồ là gì. Nội dung của bộ tranh Xuân Cung Đồ Xuân Cung Đồ miêu tả chân thực nhất cảnh ân ái của nam nữ. Tuy nhiên, thay vì được thực hiện một cách thô tục và khiêu khích, những bức tranh này được các nghệ sĩ vẽ theo hướng nghệ thuật hơn. Ngoài những cảnh đẹp, tranh còn có những chi tiết mang tính biểu tượng sâu sắc. Học giả R. H. van Gulik từng công nhận Xuân Cung Đồ là di sản tinh thần cần được bảo tồn của nhân loại. Nội dung tranh Xuân Cung Đồ Trong thời kỳ hoàng kim của nó, cụ thể là vào cuối thời nhà Minh, Tranh Xuân Đồ đã được công nhận và trở nên phổ biến hơn bao giờ hết. Các họa sĩ thời đó đã vượt qua rào cản của xã hội, tự do sáng tạo, đưa loại hình nghệ thuật này phát triển. Họ không ngần ngại ký tặng các tác phẩm của mình vì triều đình rất ủng hộ thể loại tranh này. Có những tác phẩm nổi tiếng như bộ tranh thần bí của người Uyghur … Hiểu được giá trị của bộ môn nghệ thuật độc đáo Sau đó, tranh của Xuân Đồ được các nhà sưu tập ở phương Tây tìm kiếm để làm giá. Họ hiểu được giá trị của bộ môn nghệ thuật độc đáo và đặc biệt này. Bộ sưu tập tiêu biểu nhất là Ferry Bertholet. Trong nhiều năm, ông đã kiên nhẫn sưu tầm và áp dụng các phương pháp chữa trị và định kiến ​​ở đất nước mà nó sinh ra. Và anh cũng là người có công cứu vãn bộ môn nghệ thuật này. Xuân Cung Đồ – Hành trình dài để được công nhận và vinh danh Vốn dĩ Xuân Cung Đồ sinh ra đã gặp nhiều biến cố, bị quê hương ruồng bỏ. Một thời gian, dư luận liên tục cho rằng Xuân Cung Đồ là một cuốn sách khiêu dâm trá hình. Cũng chính vì một số quan điểm cổ hủ đó mà ngày nay nhiều người muốn tìm hiểu cụ thể về Xuân Cung Đồ là gì. Hành trình dài để được công nhận và vinh danh Từ năm 1722, Xuân Cung Đồ đã bị cấm ở Nhật Bản, nó chỉ được lưu hành âm thầm dưới nhiều ấn phẩm khác nhau. Vào cuối thế kỷ 19, những bức tranh này đã gần như biến mất. Người dân và giới học thuật ở Nhật Bản lúc bấy giờ không còn nhớ đến nó và coi đó là điều cấm kỵ trong văn hóa. Bức tranh Xuân Cung Paint xuất hiện lần đầu tiên tại Châu Âu vào năm 1865, được lưu giữ trong Bảo tàng Anh và tạo được tiếng vang lớn. Tranh Xuân Cung đã được công nhận là văn hóa phi vật thể 2 năm sau khi bức tranh Xuân Cung Đồ đầu tiên ở Anh được đón nhận thì tại quê hương Nhật Bản, nó cũng bắt đầu được đón nhận và phát triển. Cũng nhờ vậy mà đến nay, chúng tôi mới có dịp hiểu hơn Xuân Cung Đồ là gì và được tận mắt chiêm ngưỡng những tác phẩm nghệ thuật tình dục đỉnh cao này. Những ai có cơ hội đến thăm Nhật Bản thì không nên bỏ lỡ những tác phẩm nghệ thuật này. Trang Xung Cung Đồ lần đầu tiên được công nhận ở Anh Tháng 10/2013, Bảo tàng Anh thu hút giới truyền thông khi tổ chức triển lãm tranh về văn hóa và nghệ thuật tình dục. Triển lãm có tên Shunga Sex and Pleasure in Japanese Art. Triển lãm trưng bày khoảng 170 bức tranh từ các bộ sưu tập khác nhau từ Mỹ, Anh, Nhật Bản và Châu Âu. Triển lãm này đã trở thành chủ đề của nhiều tờ báo nổi tiếng như BBC, The Guardian, … Nhật Bản tổ chức triển lãm với những bức tranh thuộc loại hình nghệ thuật Tháng 9/2015, dư luận một lần nữa xôn xao khi một bảo tàng ở Nhật Bản tổ chức triển lãm với những bức tranh thuộc loại hình nghệ thuật này. Trong số đó, có rất nhiều bức tranh đã từng được triển lãm ở Anh trước đó với chủ đề “Dũng cảm”. Bởi trước đó, hơn 10 bảo tàng ở Nhật Bản đã từ chối tổ chức triển lãm vì sợ du khách bị sốc nếu không tìm hiểu và chuẩn bị trước về Xuân Cung Đồ là gì. Một số bức họa đặc sắc trong Xuân Cung Đồ Chúng ta dần dần phải thay đổi tư duy, bỏ những điều cấm kỵ, kể cả với Xuân Cung Đồ. Mọi thứ đều có những khía cạnh riêng, hãy cùng chiêm ngưỡng Xuân Cung Đồ như một loại hình nghệ thuật độc đáo, sâu sắc và giá trị. Tác phẩm nghệ thuật tình dục sâu sắc Xuân Cung Đồ – Phòng the thời cổ Đại Nghệ thuật phòng the Bức tranh tình dục ở Nước Trung Hoa cổ đại Bức hoạ đặc sắc của Xuân Cung Đồ Bộ ảnh họa thế tục thời đại xưa Xuân Cung Đồ là tập hợp những bức tranh của Nhật Bản về chuyện ấy Lời kết Qua nội dung bài viết trên, mong rằng bạn đọc đã hiểu được Xuân Cung Hoạ hay Xuân Cung Đồ là gì. Hi vọng rằng qua bài viết trên của chúng tôi cùng với việc chiêm ngưỡng những bức tranh này, bạn đã phần nào có cái nhìn tổng quan hơn về loại tranh này và chắc chắn bạn cũng sẽ có thêm kiến thức về vấn đề phòng ngủ. Trong lịch sử dài lâu của mình, người Trung Quốc đã tạo ra rất nhiều tác phẩm nghệ thuật tuyệt vời. Chúng đều là những báu vật vô giá của nền văn minh Trung Hoa. Trải qua nhiều cuộc chiến loạn, những bức họa nổi tiếng từng thất lạc đã được thu thập trở lại trong những bảo tàng khác nhau trên toàn quốc. Sau đây là 10 bức họa cổ nổi tiếng nhất Trung Hoa cổ đại1. Lạc thần phú đồLạc thần phú đồ” bức họa về nữ thần sông Lạc là một trong những tác phẩm xuất sắc nhất của họa sỹ, nhà thơ, nhà thư pháp nổi danh Cố Khải Chi, người thường được coi là ông tổ của nền hội họa Trung thần phú đồ. Tranh qua ChinawhisperCố Khải Chi vẽ bức “Lạc thần phú đồ” họa theo bài phú “Lạc thần đồ” của Tào Thực 192 – 232 viết về mối tình huyền hoặc với Lạc thần Mật Phi. Qua nhiều triều đại, bức họa này vẫn được coi là bảo vật quốc gia. Đến đời nhà Tống đã có 3 bản sao của “Lạc thần phú đồ” được lưu 1900, khi liên quân 8 nước tấn công vào Bắc Kinh, bức “Lạc đồ thần phú” đã bị mang đi. Hiện một bản sao đang được trưng bày ở bảo tàng Cố cung Bắc Kinh, một bản khác nằm ở bảo tàng Feer Gallery Washington, Mỹ. Bản sao thứ ba hiện được lưu giữ ở bảo tàng tỉnh Liêu Bộ liên đồBộ liên đồ. Tranh qua ChinawhisperTác giả của bức họa này là Diêm Lập Bổn, một trong những họa sĩ được kính trọng nhất đầu thời Đường 618 – 907. Bức “Bộ liên đồ” miêu tả lại cảnh hoàng đế Đường Thái Tông Lý Thế Dân đón tiếp các sứ giả Tây tranh rộng 38,5 cm, dài 129,6 cm, được vẽ trên lụa và được đánh giá cao ở cả hai khía cạnh lịch sử và nghệ thuật, hiện được trưng bày ở bảo tàng Cố cung Bắc Đường cung nữ sĩ đồĐường cung nữ sĩ đồ. Tranh qua ChinawhisperĐây là loạt tranh do hai họa sĩ nổi tiếng thời Đường là Châu Phong và Trương Huyên vẽ. Vào thời ấy, tranh vẽ phụ nữ quý tộc rất được ưa chuộng. Các bức tranh mô tả cuộc sống nhàn nhã, yên bình mà cũng rất cô đơn của các các mỹ nữ cung ngòi bút tinh tế của mình, Trương Huyên đã miêu tả chân thực cuộc sống quyền quý cũng như khắc họa tâm trạng sống động của các mỹ nữ cung đình. Còn Châu Phong thì tỏ ra thiện nghệ với những gam màu mềm mại, tươi sáng. Những bức tranh đã được sao lưu, cất giữ trên khắp các bảo tàng trên toàn Ngũ ngưu đồBức “Ngũ ngưu đồ” vẽ trên giấy gai, dài 139,8 cm, rộng 28,8 cm, là tác phẩm của Hàn Hoảng 723 – 787. Ông đồng thời cũng là Tể tướng dưới thời Đường Đức ngưu đồ. Tranh qua ChinawhisperHàn Hoảng sinh ra ở Trường An, vốn nổi tiếng về tài vẽ bò. Bức họa “Ngũ ngưu đồ” năm con bò chính là tác phẩm giá trị nhất của ông, được rất nhiều nhà sưu tập nổi tiếng ưa chuộng như vua Tống Cao Tông Triệu Cấu nhà Tống hay vua Càn Long nhà Thanh.Ngày nay, du khách có thể chiêm ngưỡng bức tranh này trong bảo tàng Cố cung Bắc Kinh. Hàn Hoảng chính là họa sĩ đầu tiên trong lịch sử hội họa Trung Hoa đạt đến trình độ vẽ bò sống động đến Hàn Hi Tái dạ yến đồHàn Hi Tái dạ yến đồ. Tranh qua ChinawhisperBức họa “Hàn Hi Tái dạ yến đồ” Bữa tiệc đêm của Hàn Hi Tái miêu tả lại một buổi yến tiệc của gia đình Hàn Hi Tái, một viên quan cao cấp của triều Nam Đường thời Ngũ Đại Thập Quốc.Tác giả của bức tranh là họa sĩ Cố Hoành Trung. Tranh vẽ trên lụa, rộng 27,9 cm, dài 69 cm, được sao lại một bản vào thế kỷ 12. Bản sao này hiện đang được lưu trữ tại bảo tàng Cố cung Bắc Kinh. Bức tranh miêu tả lại một cách chân thực sinh hoạt của giới quý tộc, thượng lưu Trung Quốc thế kỷ Thiên lý giang sơn đồThiên lý giang sơn đồ. Tranh qua ChinawhisperVương Hy Mạnh là một thần đồng mỹ thuật sống dưới thời Bắc Tống. Bức tranh “Thiên lý giang sơn đồ” nước non ngàn dặm được thần đồng này hoàn thành vào năm 1113 khi mới chỉ tròn 18 được coi là một trong những tác phẩm đồ sộ nhất trong lịch sử hội họa Trung Hoa. Với độ dài 11,9 mét, bức họa đã mô tả những cảnh quan tuyệt vời, kiến trúc độc đáo và cuộc sống yên bình của con người. Nhìn bức tranh, người ta có thể cảm thấy sự thịnh vượng, phồn vinh của đất nước Trung Thanh minh thượng hà đồThanh minh thượng hà đồ. Tranh qua Chinawhisper“Thanh minh thượng hà đồ” nghĩa là tranh vẽ cảnh bên sông vào tiết thanh minh. Đây là tác phẩm hội họa khổ rộng của họa sĩ Trương Trạch Đoan vẽ vào cuối đời Bắc Tống. Bức tranh mô tả cảnh sống của người dân Trung Quốc đời Tống tại kinh đô Biện Kinh Khai Phong ngày nay.Những sinh hoạt thường nhật, trang phục, ngành nghề, kiến trúc, đường xá được mô tả chi tiết, tỉ mỉ trong bức tranh lụa rộng 24,8 cm, dài 528,7 cm với nền màu tươi sáng. Người ta gọi “Thanh minh thượng hà đồ” là “Mona Lisa của Trung Quốc”, là báu vật của nhiều triều đại và hiện đang được trưng bày tại bảo tàng Cố cung Bắc Phú Xuân sơn cư đồPhú Xuân sơn cư đồ. Tranh qua ChinawhisperTên gọi của bức tranh có nghĩa là “Ở ẩn trong núi Phú Xuân”. Tác giả của nó là một họa sĩ đời Nguyên tên là Hoàng Công Vọng 1269 – 1354. “Phú Xuân sơn cư đồ” được vẽ trong khoảng những năm 1348 – 1350. Đến đời vua Thuận Trị nhà Thanh, trong một trận hỏa hoạn, bức tranh bị đốt cháy thành hai nay, một phần bức tranh có chiều dài 50 cm được đặt tên “Thặng Sơn đồ” đang được cất giữ ở bảo tàng tỉnh Chiết Giang. Phần sau, dài 640 cm, tên gọi “Vô Dụng Sư quyển” được lưu giữ ở bảng tàng Cố cung Bắc Kinh.9. Hán cung xuân hiểu đồ Hán cung xuân hiểu đồ. Tranh qua Chinawhisper“Hán cung xuân hiểu đồ” buổi sáng sớm trong cung Hán của họa sĩ Cừu Anh, rộng 37,2 cm, dài 2038,5 cm chính là bức tranh theo phong cách cuộn dài đầu tiên của hội họa Trung Anh là một họa sĩ tiêu biểu thời nhà Minh, cùng với Thần Châu, Đường Dần, Văn Chủy Minh được người đời tôn sùng là “Tứ kiệt” về hội họa thời nhà Minh. “Hán cung xuân hiểu đồ” là bức họa xuất sắc nhất của Cừu Anh trong suốt cuộc đời nghệ thuật của mình. Sau này, có rất nhiều bản sao lại của nó nhưng không thể đạt được độ toàn bích như bản Bách tuấn đồBách tuấn đồ. Tranh qua ChinawhisperBức vẽ “Bách tuấn đồ” Một trăm con ngựa được vẽ bởi một họa sĩ dưới thời nhà Thanh có tên là Lang Thế Ninh. Ông vốn là mộ nhà truyền đạo đến từ nước Ý, tên khai sinh là Giuseppe Castiglione. Ông đến Trung Quốc, định cư và sống như một họa sĩ trong suốt hơn 50 năng của ông được các hoàng đế Trung Quốc thời bấy giờ như Khang Hy, Ung Chính hay Càn Long đánh giá rất cao. Ông chính là người đầu tiên kết hợp chủ nghĩa tả thực phương Tây với nghệ thuật vẽ bút lông truyền thống Trung Quốc. Bức “Bách tuấn đồ” vẽ trên giấy, có kích thước 102 cm x 813 cm, hiện đang được lưu giữ tại bảo tàng Cố cung Đài Bắc Đài Loan.Nguồn Trang chủ Giới thiệu Liên hệ Bản đồ đến shop Tuyển dụng Đăng tranh Đăng nhập / Đăng ký Ưa thích Giỏ hàng / 0₫ Chưa có sản phẩm trong giỏ hàng. Danh Mục Sản Phẩm Tranh Sơn Dầu Tranh Phong Cảnh Tranh Phong Cảnh Đồng Quê Tranh Phong Cảnh Vùng Cao Tranh Phong Cảnh Biển Tranh Phố Cổ Ngõ Nhỏ, Phố Nhỏ Tranh Núi Rừng Tranh Hoa Tranh Hoa Sen Tranh Hoa Hồng Tranh Hoa Mẫu Đơn Tranh Nghệ Thuật Tranh Tĩnh Vật Tranh Phật Giáo Tranh Trừu Tượng Tranh Khắc Gỗ Thiếu Nữ Tình Yêu Tranh Khỏa Thân Tranh Thủy Mặc Tranh Sơn Mài Tranh Dán Tường 3D Khung Tranh Khung Tranh Đẹp Khung Tranh Gỗ Tranh Sơn Dầu Thiếu Nữ Tình Yêu Tranh Phật Giáo Tranh Hoa Tranh Phong Cảnh Tranh Phong Cảnh Vùng Cao Tranh Phong Cảnh Biển Tranh Phong Cảnh Đồng Quê Ngõ Nhỏ, Phố Nhỏ Tranh Nghệ Thuật Tranh Trừu Tượng Tranh Sơn Mài Khung Tranh Kích thước 207cm × 115cm Mua ngay Đặt mua Tâm sự cùng mùa xuân Tâm sự cùng mùa xuân Bạn vui lòng nhập đúng số điện thoại để chúng tôi sẽ gọi xác nhận đơn hàng. Xin cảm ơn! Trang nhà > Nghệ thuật > Tạo hình > NGÀY XUÂN NÓI CHUYỆN TRANH XUÂN CUNG Chủ Nhật 29, Tháng Giêng 2017, bởi BA TIÊU CÂY CHUỐI Tự bén hơi xuân tốt lại thêm Đầy buồng lạ mầu thâu đêm Tình thư một bức phong còn kín Gió nơi đâu gượng mở xem Nguyễn Trãi, thơ chữ Nôm Khác xa phong cách kín đáo nhẹ nhàng như trong bài thơ trên, xin giới thiệu một dòng sáng tác hội họa có từ rất xưa của phương Đông. Tranh của Kunichika 1835-1900 Tranh Xuân Cung, từ Hán-Việt là Xuân Cung Đồ chungongtu hay Xuân Họa [1], tên gọi một loại nghệ thuật hội họa tình dục của người Nhật, xuất hiện vào thế kỷ 7, phát triển mạnh trong TK 18-19, sau đó rất thịnh hành ở Nhật và được thế giới chú ý, có ảnh hưởng tới một số danh họa trong giới mỹ thuật phương Tây như Toulouse-Lautrec, Beardsley, Rodin, Picasso…. Loại tranh dân gian này tương tự tranh Đông Hồ ở Việt Nam thường được in khắc gỗ, nhưng chỉ lấy đề tài sex. Vì là tranh dân dã nên tranh Xuân Cung khá tục, diễn tả nhiều tư thế giao hoan nam nữ, thường dùng thủ pháp khoa trương kích thước bộ phận sinh dục đàn ông, không chú ý tỷ lệ cảnh vật và tính chân thực mà chú trọng làm nổi bật sắc mặt nhân vật, thể hiện nội tâm. Thông thường các nhân vật giao hoan trong tranh Xuân Cung thời xưa không khỏa thân 100% mà ít nhất đều có mảnh vải che thân, nhưng văn thơ đề trên tranh rất phóng túng... [2] Nếu hội họa sex ở phương Tây chú trọng diễn tả cảm giác sung sướng của nam nữ khi giao hoan thì tranh Xuân Cung của người Nhật dường như diễn tả cảnh bạo dâm, nét mặt nhân vật thường là đau khổ. Người ta đoán đó là do các sextoy mà cánh đàn ông sử dụng gây ra. [3] Thoạt tiên loại tranh Xuân Cung chủ yếu phục vụ y học, các thầy thuốc dùng tranh để dạy học trò. Tranh Xuân Cung do vị đứng đầu một viện tu đạo nam giới vẽ hồi TK11 có tên “Thi bộ phận sinh dục đàn ông” khởi đầu loại tranh Xuân Cung không phục vụ y học. Tranh này đã thất truyền. Bức tranh Xuân Cung cổ nhất hiện còn giữ được là tranh vẽ hoạt động đồng tính của các nhà sư đạo Phật. Tranh Xuân Cung phản ánh đời sống sex của người Nhật. Từ TK 7, các đô thị nước này phát triển mạnh, kỹ nghệ sex phát triển theo. Tại Edo Giang Hộ, nay là Tokyo có riêng một khu vui chơi, hồi TK 19, nơi này có 394 quán trà, 153 kỹ viện “lầu xanh” với hơn 3000 kỹ nữ, kèm một đội ngũ đông đảo người phục vụ ăn theo. Vào mùa xuân khi hoa anh đào nở rộ, khách khứa nườm nượp kéo đến khu này. Tranh Xuân Cung phản ánh quan điểm dân gian coi tình dục là thiên tính và nguồn hạnh phúc của con người, khác với quan điểm của đạo Phật. Nhưng sau TK 19, văn hóa Nho giáo và văn hóa thương cảm đã phổ biến chiếm chỗ trong lòng người Nhật, họ không còn theo đuổi cái hạnh phúc lớn nhất hoạt động tình dục nữa mà chấp nhận một triết lý mới về cuộc sống. Nguyễn Hải Hoành [1] BBT tiếng Anh là Shunga[2] BBT thời xưa người Nhật không coi khỏa thân là khiêu dâm, nam nữ vẫn thường tắm chung.[3] BBTTheo thống kê thế giới, hiện nay dương vật đàn ông Nhật ngắn nhất so với các sắc dân khác nhưng số phim cấp 3 sản xuất tại đảo quốc này lại nhiều nhất. Xuân cung họa tiếng Trung 春宫画; bính âm Chūngōng huà là một thuật ngữ trong các ngôn ngữ Đông Á chỉ đến nghệ thuật khiêu dâm. Dịch theo nghĩa đen, shunga từ Nhật Bản có nghĩa là hình ảnh của mùa xuân. Shun xuân là một uyển ngữ thông dụng ám chỉ sinh hoạt, quan hệ tình dục. Shunga nhất là một thể loại ukiyo-e phù thế hội hội họa thế tục, thường được thực thi trong định dạng in khắc gỗ. Trong khi hiếm khi còn tồn tại thể loại tranh cuộn handscrolls khiêu dâm sơn có trước phong trào ukiyo-e.[1] Shunga thường là tranh khắc gỗ mộc bản, hầu hết được chế tác tại thành phố Edo Giang Hộ, nay là Tokyo. Hai thành phố khác cũng có chế tác loại tranh này là Osaka và Kyoto. của Keisai Eisen, 1825 Hai người yêu nhauKatsushika Hokusai, The Adonis Plant Fukujusô bản in gốc, từ một bộ của 12 bản, khoảng năm 1815 Shunga của Nhật luôn có xu hướng phô bày các cơ quan sinh dục to, khỏe. Đây là bằng chứng cho thấy họa sĩ Nhật chịu nhiều ảnh hưởng phong cách phóng đại của Chu Phòng khoảng 740-800, một danh gia xuân họa thời nhà Đường. Người ta cho rằng shunga xuất hiện trên đất Phù Tang từ cuối thời shogun Muromachi tướng quân Thất Đinh, 1336-1573, do cảm hứng từ các tranh tính dục xuân cung đồ của Trung Quốc. Tại Nhật Bản, shunga có từ thời kỳ Heian. Tại thời điểm này, đó là lĩnh vực dành riêng cho tầng lớp cận thần. Shunga tiếp tục thịnh hành suốt thời đại Edo Giang Hộ, 1603-1867 mãi tới thời Meiji Minh Trị, 1868-1912 mới chịu nhường bước cho nhiếp ảnh gợi dục xuân ảnh, erotic photographs. Phong trào ukiyo-e về tổng thể tìm cách để thể hiện một lý tưởng hóa cuộc sống đô thị hiện đại và hấp dẫn đối với tầng lớp chōnin mới. Theo thẩm mỹ của cuộc sống hàng ngày, shunga thời kỳ Edo đã biến tấu rộng rãi trong miêu tả của tình dục. Là một tập hợp con của ukiyo-e, nó đã được tất cả các tầng lớn xã hội ưa thích trong thời kỳ Edo, dù không được sự ủng hộ Mạc phủ. Hầu như tất cả các nghệ sĩ ukiyo-e làm shunga tại một số thời điểm trong sự nghiệp của họ, nó đã không làm giảm uy tín nghệ sĩ của họ. Phân loại của shunga như là một loại khiêu dâm thời Trung Cổ có thể là gây hiểu nhầm về mặt này. Shunga miêu tả rất sinh động và tỉ mỉ những tập quán tính dục của người Nhật, bao gồm đủ thể loại như dị tính luyến ái, nam quan hệ tình dục với nam, nữ quan hệ tình dục với nữ, lạm dụng tình dục trẻ em, quan hệ tính dục trong lúc đang mặc đồng phục buru sera. Giấc mơ người vợ ngư phủ, Hokusai, 1814, vẽ cảnh vợ một ngư phủ đang bị hai con bạch tuộc cùng lúc cưỡng bức. Từ 1770 đến 1850, có nhiều kiệt tác xuân họa đã được vẽ rồi in của ba nhà danh họa lừng danh Kiyonaga, Hokusai hay Utamaro như bức Bài thơ chăn gối của Utamaro, Giấc mơ người vợ ngư phủ của Hokusai, Tranh giấu trong tay áo của Kiyonaga đều thể hiện tính đa dạng của loại tranh này…Nhưng kỳ bí và khiêu dâm hơn hết là họa phẩm Giấc mơ của vợ ngư phủ do HOKUSAI 1760-1849 vẽ, khắc, in màu trên mộc bản.[2]

tranh xuân cung họa